बैरोक और रोकोको के बीच अंतर

विषयसूची:

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर

वीडियो: बैरोक और रोकोको के बीच अंतर

वीडियो: बैरोक और रोकोको के बीच अंतर
वीडियो: बारोक बनाम रोकोको: क्या अंतर है? कला इतिहास 101 2024, जुलाई
Anonim

मुख्य अंतर – बैरोक बनाम रोकोको

बारोक और रोकोको कला और वास्तुकला में दो शैलियाँ हैं जो 15वें, 16वें, 17 के दौरान लोकप्रिय थीं। वां और 18वां शतक। कला के इन दोनों उत्कृष्ट रूपों को एक ही कला आंदोलन के संदर्भ में देखा जाता है। इस नियोक्लासिकल काल के दौरान वैज्ञानिक और दार्शनिक प्रगति में वृद्धि हुई थी, और इसलिए बैरोक और रोकोको शैलियों से संबंधित अधिकांश चित्र उस समय के राजनीतिक सत्य, समाज के विभिन्न पहलुओं और संस्कृति को विस्तृत करने पर केंद्रित थे। इसी तरह, वास्तुकला और कला के इन रूपों ने साधारण इमारतों को कला के अनूठे टुकड़ों में बदल दिया, जो आत्माओं को खुशी और उत्साह से भर देते थे।बैरोक और रोकोको शैलियों को मूल रूप से महान हवेली, राजशाही और चर्चों के लिए बनाया गया था। बारोक और रोकोको के बीच मुख्य अंतर यह है कि रोकोको ने बारोक शैली की तुलना में अधिक नाजुक और स्त्रैण काम का उत्पादन किया।

बारोक - अर्थ, मूल और विशेषताएं

बारोक शब्द को लैटिन मूल माना जाता है जो इसे अर्थ देता है; खुरदुरा या अपूर्ण मोती । अनौपचारिक संदर्भ में, यह शब्द उस चीज़ को संदर्भित करता है जो विस्तृत और परिष्कृत है। यह शब्द पहली बार 15वीं शताब्दी में इटली में कला के लिए लागू किया गया था, विशेष रूप से 1595 से 1750 तक। कला के इस रूप को कैथोलिक कलाकारों की नई उभरी हुई प्रतिक्रिया के रूप में उभरने के लिए जाना जाता है। प्रोटेस्टेंट आंदोलन। हालांकि यह आंदोलन इटली में शुरू हुआ, लेकिन तेजी से पूरे यूरोप में फैल गया। बारोक कला को अक्सर कला के एक रूप के रूप में देखा जाता है जो हिंसा और अंधकार को दर्शाती है।

रोकोको - अर्थ, मूल और विशेषताएं

रोकोको शब्द लैटिन शब्द शेल से लिया गया है।कई कलाकारों का तर्क है कि यह शब्द उन सजावटी उद्देश्यों को संदर्भित करता है जो समुद्र के गोले, मूंगा और पत्ते जैसी चीजों से प्राप्त हुए थे। कला का यह रूप फ्रांस में 1720 के आसपास शुरू हुआ, विशेष रूप से लुई XIV के शासनकाल (डी.1715) के अंत में और तेजी से पूरे यूरोप में फैल गया। कला की इस शैली को बारोक आंदोलन के अंतिम चरण के दौरान उभरने के लिए भी जाना जाता है। रोकोको शैली को वर्साय में फ्रांस के शाही दरबारों के नीरस और गंभीर बारोक डिजाइनों के खिलाफ विद्रोह माना जाता है। कला की रोकोको शैली हमेशा अपने सुरुचिपूर्ण परिशोधन द्वारा प्रतिष्ठित होती है जिसमें कला को एक नाजुक स्पर्श देने के लिए गोले जैसी विभिन्न सामग्री शामिल होती है। इस नाजुक स्पर्श के साथ, रोकोको कला अपनी हल्की-फुल्की स्त्री और असामान्य शैली-रहित फ़ोकस के लिए प्रसिद्ध थी।

बारोक और रोकोको के बीच समानताएं

  • कला के इन दो रूपों की समयावधि की समानता, जो 15वें से 17वें तक चलती है
  • इस दौरान बनाया गया फर्नीचर
    • आभूषण में भारी था
    • सुडौल कैब्रियोल शैली के पैर थे
    • मूर्तिकला एस- और सी-स्क्रॉल था
    • गोल और पत्तियों की जटिल लालसा
    • एक एशियाई प्रभाव था
  • आंतरिक सज्जा के लिए ट्रिमिंग के रूप में फ़्रेमयुक्त कैनवास पेंटिंग और फ़्रेस्को-शैली के वास्तुशिल्प चित्रों का उपयोग

शानदार कपड़ों का उपयोग जिसमें रसीला मखमल और जामदानी शामिल है

रंग और संवेदनशील रूप से प्रेरित कलाकृति का उपयोग जो हर दृष्टि से दर्शकों पर निर्भर करता है

इस दौरान ग्राहकों और प्रवृत्तियों ने भव्यता, भव्य डिजाइन की मांग की, जो भवन मालिकों और रईसों की शक्ति, अधिकार की प्रशंसा करे।

बारोक और रोकोको में क्या अंतर है?

बारोक

रोकोको

एक प्रमुख वास्तु आंदोलन

आंदोलन का सबसेट

फर्नीचर सख्ती से सममित है

बारोक फ़र्नीचर की तुलना में फ़र्नीचर अधिक नाजुक और स्त्रैण है, जिसमें अधिक पतले पैर, व्यापक भुजाओं वाली अधिक व्यवस्थित रूप से निर्मित सीटें और विषमता पर जोर दिया गया है

पेंटिंग बहुत अधिक नाटकीय और नाटकीय हैं जिनमें आंदोलन की एक मजबूत भावना, गहरे रंग और कैथोलिक हठधर्मिता के प्रमुख तत्वों पर ध्यान केंद्रित किया गया है।

पेंटिंग में पेस्टल रंग, पापी वक्र और पौराणिक कथाओं के हल्के विषय, रोमांटिक प्रेम और चित्रांकन शामिल हैं।

कलाकार:

  • पिएत्रो दा कॉर्टानो
  • ए ट्रॉम्पे ल'ओइल
  • पीटर पॉल रूबेन्स

कलाकार:

  • फ्रेंकोइस बाउचर
  • जिआम्बतिस्ता टाईपोलो

बोल्ड, विपरीत रंग

  • हाथीदांत, सोने और पेस्टल रंगों के हल्के रंग
  • ब्रोकेटेल और फूल वाले या पेंट किए हुए रेशम का प्रयोग करें
  • पुष्प नक्काशी, गोल्डन ग्लाइडिंग वाले शीशे, बड़े कैंडेलब्रा, झूमर और मोमबत्ती की दीवार के स्कोनस का उपयोग

फर्नीचर में भारी और घुमावदार रेखाएं

थोड़ा अधिक सुंदर/सुंदर संस्करण

और सोना

कम सोना और ज़्यादा सफ़ेद

अक्सर धार्मिक थीम

विषय कुलीनता और अभिजात वर्ग से संबंधित थे

विशाल दर्पण

शैल मोटिफ्स, अधिक चंचल और हल्का/हवादार

ऊंचे गुंबद, धन प्रदर्शित करने के लिए बने हैं

आकस्मिक सजावट के लिए अधिक डिज़ाइन किया गया - दमनकारी और औपचारिक नहीं

कला के इन दो रूपों के कुछ उदाहरण यहां दिए गए हैं:

बारोक

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 1
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 1

एनीस फ्लीस बर्निंग ट्रॉय, फेडेरिको बारोकी, 1598

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 2
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 2

सेंट जॉन्स को-कैथेड्रल, माल्टा की मुख्य वेदी

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 3
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर - 3

बर्निनी की सेंट टेरेसा की एक्स्टसी

रोकोको

मुख्य अंतर - बैरोक बनाम रोकोको
मुख्य अंतर - बैरोक बनाम रोकोको

आइल ऑफ साइथेरा पर तीर्थयात्रा, एंटोनी वट्टू, 1717

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर

ओटोबेरेन में बेसिलिका

बैरोक और रोकोको के बीच अंतर
बैरोक और रोकोको के बीच अंतर

गैचिना में एक रोकोको इंटीरियर

जब हम इन दो रूपों की तुलना करते हैं, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि बैरोक रोकोको शैली की तुलना में अधिक भारी और गहरा है। हालांकि, रोकोको कला का एक रूप है जो बारोक की कलात्मक शैलियों के माध्यम से विकसित हुआ है।

सिफारिश की: